*****
(5)
Čista petica! Dadoh čistu
peticu filmu. Novom, iz 2023.
Ko to kaže, ko to laže da Gul
ne daje petice filmovima?
Eto, i to se desilo.
Jel horor? Pa, ne zaista, al
nije ni da nije. Na neki način. Užasan je, mračan, potresan.
Imao sam ga na radaru već neko
vreme, iščekivao sam ga još od Fantazije letos, gde je pokupio grdne važne
nagrade, ali nisam očekivo da je baš *ovoliko* dobar. Čuj, „dobar“. PETICA. Masterpis.
Na šta ovo liči? Pa, prva
asocijacija bili su mi rani radovi Denija
Vilneva, pre Holivuda i SF-a: tematski POLITEKNIK, po naboju uzburkanih
emocija INCENDIES. Druga
asocijacija mi je takođe kanadska mučna drama-triler o kojoj sam odavno pisao
na blogu, LES 7 JOURS DU TALION aka SEVEN DAYS (2009). Treća
asocijacija mi je bio Mihael Haneke
u njegovim boljim izdanjima, kada je uspevao da postigne opresivnu mučninu
svedenim ili indirektnim sredstvima, s tom razlikom da kod ovog autora ovde ne
vidim distancu prema hororu kao takvom.
Pa ipak, ovo je sasvim
osobena, svoja zverka, plod zrelog scenariste i reditelja Paskala Planta (čiji prethodni filmovi, bizarno, ne zvuče ni
približno tako obavezno morogledajuće) i vaš verni videotekar Dr Ghoul snažno vam
ga preporučuje.
Zašto?
Evo.
1) Kao prvo, TEMA je meni vanredno bliska i
večno-intrigantna: fascinacija Mrakom, Zlom, Zločinom – tačnije, promišljanje i
preispitivanje te fascinacije, u sebi i drugima. To je, praktično, tema mog
prvog romana, NAŽIVO, ali je, pored ostalog, prisutna i u trećem delu moje
NAŽIVO-trilogije, pod radnim naslovom HOLOKAUST ANĐELA.
Zaplet, ukratko: neki manijak
je oteo, brutalno mučio pred kamerama, a onda i ubio, tri mlade, maloletne
devojčice (16, 14, 13 godina); video-snimke tih snuffova je kačio na mračne
delove weba, za pare koje su mu plaćali anonimni ludaci skloni toj vrsti
uzbuđenja. Manijaka su uvatili, i film počinje suđenjem čoveku za koga se
sumnja da je počinilac – on je na snimcima bio pod maskom, pa postoji sumnja da
li je to zaista bio on.
Ali bez brige, nije ovo
banalni whodunnit (mada to što nismo sasvim sigurni je li ovaj neugledni, nebitni
prcoljak ubica ili je nevino uapšen svakako dodaje učinku filma).
.jpg)
Takođe, bez brige, nije ovo
banalna proceduralna drama, iako počinje tako: dugačkom, detaljnom scenom u
sudnici, kojom tužilac iznosi slučaj, a zatim odbrana nudi svoj engl. Sad, meni
su proceduralne drame konstitutivno antipatične i nezanimljive, i mada se delić
mene pribojavao, na tom početku („Jao, neće valjda ceo film da se dešava u
sudnici?!“), veći deo mene je, zapravo, toliko bio kupljen tim početkom da mi
zaista ne bi smetalo ni da je sve do kraja film ostao u sudnici. Toliko je
jebeno dobro to sve napisano, režirano i odglumljeno!
Znači, ako me je kupio
početak, koji deluje kao da pripada podžanru koji me vrlo slabo zanima, šta li
mi onda tek dalje sledi u ova dva sata trajanja? I zaista, iznenađenjima zatim
nikad kraja – sve do kraja!
Iznenađenjima – i
neočekivanim, slojevitim uživanjima.
Jer, baš kao i NAŽIVO, ovo je
u suštini jedna globalna, slojevita Studija Zla u čoveku (i ženi) – Zla
posredovanog, ali i raširenog, zahvaljujući savremenoj tehnologiji. Kod mene su
to bili video-klubovi i VHS-snimci; u CRVENIM SOBAMA to je internet u svom
današnjem, uznapredovalom stanju. Danas je net prividno kontrolisan, cenzurisan
u odnosu na ono što je bio pre četvrt veka (kad si običnom pretragom mogao da
nabasaš na svakojake zabranjene boleštine porno i snuff i ogrish i kiddy provenijencije)
– a zapravo, sa svojim skrivenim ćoškovima, tavanima i podrumima underweba,
dark weba, tor-a i sl. net danas razrađen je u odnosu na one primitivne dane
kad su amateri i hobisti kačili koješta, eto tek tako, za zabavu sebi sličnima,
do nivoa Ozbiljnog Biznisa koji se obavlja nimalo drugačije nego onlajn
klađenje, bitkoin rudarenje i tomu slično.
.jpg)
U tom smislu (što bi reko Jovo
Bakić) jedna od najjezivijih scena filma ne tiče se ubice i njegovih zlodela –
nego potajne onlajn aukcije, gde se dešava bidding war između anonimnih ludaka
na brutalno skrovitim podnivoima weba. A predmet aukcije? Vidite, policija je
pronašla video snimke mučenja i ubistva dve od tri devojke. Treći snuff, u
kojem je najmlađa žrtva, 13-godišnja devojčica, nije pronađen. Barem ne od
strane organa vlasti. Ali, on jeste procurio u nečije vlasništvo na dark webu –
i sad se nudi na prodaju onome ko ponudi najviše bitkoina. Ta scena je ingeniozna
na trista nivoa: jezivi su nickovi i komentari učesnika; jeziva je sama ideja
oko toga Šta se tu Prodaje, i zašto; napeto je nadmetanje u smislu tempa,
montaže, režije te scene („Hoće li naša junakinja pobediti u ovom natjecanju za
Najvećeg, ili barem Najbogatijeg Ludaka?“); ali najjezivija od svega je naša
glavna junakinja i njena opsesija i mrtvi afekat s kojim svemu pristupa kao
jedna velika hodajuća rana, ožiljak utvrdo zarastao.
2) Što me dovodi do drugog
velikog kvaliteta ovog filma. Njegova GLAVNA
JUNAKINJA je jedno super-fascinantno stvorenje, misteriozan i nedokučiv
karakter, sav u anderstejtmentu, u neiskazanom, između redova: nešto kao Dejan
u NAŽIVO, samo što je on bio zamišljen kao u suštini ipak pretežno pozitivan
lik (iako anti-heroj zaveden Mračnom Stranom egzistencije), dok naša Keli-En,
kako se film odvija, ipak nešto više predstavlja oličenje te Mračne Strane. Ona
je osoba koja je i po godinama i po postupcima i po volji zrelija od mog
anti-junaka: ona je već shvatila Pravila Igre i Prirodu Univerzuma, i
prihvatila ih, i igra po njima, dok moj lik pokušava da ih transcendira. (Neko
zločest rekao bi da su žene ionako sklonije konformizmu i prihvatanju tzv.
„principa realnosti“ od muških blentavih idealista/sanjara koji se bune protiv
Stanja Stvari s kojim su žene, najčešće, saučesnice.)
.jpg)
Moram se nekako suzdržati da
ne napišem ESEJ samo o tom njenom liku. Jer, ma koliko TEMA bila meni opsesivno
zanimljiva, ona bi ostala mrtvo slovo na zgužvanom scenariju i mrtva slika u
mrtvom kadru da nije tog lika – genijalno napisanog, zamišljenog, i zaista
pažljivo koristim rečnik kad kažem ANTOLOGIJSKI GENIJALNO ODGLUMLJENOG. Ko je,
dođavola, Žilijet Garijepi (Juliette
Gariépy), i gde je bila celog mog filmofilskog života, i zašto do sada već
nije dobila sve glumačke nagrade koje postoje?! Pogled na IMDB i njen minuli ne
ukazuje ni na šta zanimljivo i naročite pažnje vredno – do sada. A opet, ovakva
uloga ne dolazi niotkuda, ne nastaje tek tako. Ova Žilijet – malo je reći
otrcanu frazu da NOSI film, ona fucking JESTE FILM. Ovog filma ne bi bilo da
nije nje, baš takve, sposobne da izrazi sve te složene, nedokučive, višeznačne
izraze i bezizraze, emocije i neemocije, poglede i nepoglede, sve te transformacije
glasa i tela i mimike…
.jpg)
Šta ova žena ovde radi – šta
pokazuje – kako to čini, suvereno, iskusno zrelo, zavodljivo, kako jedan
suštinski neprijatan (i protokom filma sve neprijatniji) lik uspeva da čini
dovoljno prijemčivim da s najvećim zanimanjem pratimo šta će da uradi i gde će
i kako da završi – pa ja prosto nemam reči. Umetnost anderstejtmenta je retko
kada bila veštije, umešnije, suptilnije primenjena nego u ovom filmu, u ovoj
ulozi! Jednog trena Zla Veštica, sledećeg Nevina Snežana; čas Bogata Razmažena
Sestra, čas bedna Pepeljuga… istovremeno Zlikovka i Žrtva – Žrtva poretka koji
je prihvatila, (bez)vrednosti koje je prigrlila, ali film izbegava zamku da
bude džadžmental propoved (na svu sreću, jer to je, za mene, kardinalni greh u
umetnosti), i umesto da je bespogovorno i explicitno osuđuje, on je prikazuje u
svoj njenoj složenosti, čas kao Gnusnu PsihoPatu, čas kao nesvesnu Kreaturu i
kreaciju Psihopatskog Poretka u kojem je sve roba, tržište, komodifikacija,
market, sve je na prodaju, tko jači – tlači, tko ima – uzima… Poretka, gde
bogati bogatuju a žrtve žrtvuju…
U tom smislu (što bi reko Jovo
Bakić) jedna od najjezivijih scena filma je naizgled usputni delić razgovora
između naše Keli-En, opsednute suđenjem optuženom snuff-killeru, i jedne mlađe,
površnije, sirotije fankinje optuženika, koju upozna na suđenju, u publici, i
privremeno je uzme pod svoje.
.jpg)
Ovako joj Keli-En objašnjava svoju taktiku u
igranju onlajn pokera:
„When you play a lot, you
learn not to count on luck. That's for casual players. Playing pro, you learn
that poker isn't about luck. And you can't use your emotions either. You have
to find emotional players and exploit
them. You take your time, you're patient, and you bleed them dry. That's what I love, seeing them lose everything.“
Curetak: „Shit, you're evil.“
Keli-En: „That's the game!“
Da, to je Igra Prestola, Igra
Kapitalizma, Igra Univerzuma: nađi (emocionalnu) naivčinu i polagano,
temeljito, studiozno – isisaj mu/joj krv.
Iliti: Svijet je ovaj tiran
tiraninu, a kamoli duši blagorodnoj.
Neke duše blagorodne završe u snuffu.
Neke duše prostodušne budu načas zavedene Igrom – ali se trgnu, uz suze (kao
Curetak). One, pak, duše koje su srodnije tirjanskima, poput naše Keli-En –
njihova je putanja složenija i ja vam je ovde neću spojlovati, ali ću samo reći
(OK, IPAK MORAM SPOJLER) da mi je prosto
božanstveno to kako antijunakinja na kraju postaje nešto kao junakinja a da to,
ipak, nekako, ne donese vidno iskupljenje ili bilo šta tako otrcano, jer i
njena motivacija za to što uradi na kraju, i njena reakcija na posledicu toga,
ostaju nedorečeni, neprikazani, kao praznina nama za popuniti. I značajno je da
poslednju reč u filmu, takođe dvosmislenu, ironičnu, ima Curetak…
3) SENZITIVNOST I INTELIGENCIJA U OBRADI OSETLJIVE TEME
Ovaj kvalitet ne mogu dovoljno
da naglasim i pohvalim.
Bavljenje temama
serijskih/psiho ubica, zločina (naročito prema mladim i lepim ženama) i snuffa maltene
neizbežno dovodi, čak i najpažljivije i najinteligentnije reditelje, veoma
blizu exploatacije i senzacije: te teme su prosto previše sinematične, vizuelno
atraktivne a da ne budu filmski fetišizovane i, svesno ili nesvesno, filmskim
tretmanom exploatisane, ponekad u toj meri da su žrtve svedene na nedignitetsko
meso, poluerotizovano, poluexploatisano tako golo i šokantno okrvavljeno. Tu
padaju i mnogi inače dobri filmovi na srodne teme (npr. SRPSKI FILM), a čak i
vrhunski na jedvite jade uspevaju da pretežno očuvaju dignitet žrtava, npr.
SILENCE OF THE LAMBS. S tim što potonji, neminovno, od svog Zlikovca (Hanibala
Lektera) pravi fascinantnog antiheroja, Većeg od Života, koji baca u senku
svoje žrtve i uzima na sebe sve reflektore i središte pozornice.
RED ROOMS, kao nijedan drugi
meni poznat film, uspeva da sve vreme bude o
žrtvama, a ne o zlikovcima. O moralnoj inteligenciji koja je ovde na delu
svedoči, pre svega, sam film, ali i mudre reči reditelja, za RUE MORGUE:
.jpg)
„After all is said and done,
it’s kind of a sad story, and we should
always think about the victims. Again, those Netflix shows where you have
six hours just going super deep into the portrait of a narcissistic, barbaric, garbage human being, and then sometimes you
would have a little text at the end: “Our thoughts go to the victims.” And
you’re like, “Yeah well, it’s too little
too late!” Whereas I know, in our film, we kind of forget about all the
victims and have to in order to finish on the thoughts of them. But I hope Red
Rooms is perceived as something more genuine
and authentic than the little text at the end of a six-hour true-crime
Netflix show.“
U samo jednom sekundu svog
trajanja RR posegne za šokom telesnog horora (vilica s protezom), dok u
preostala dva sata insistira na ličnosti i karakteru žrtava; da stvori
ubedljivu ženocentričnost (koja nije, žurim da pojasnim, koncesija današnjim
libtard woke bulšitima koji su postali sine qua non u američkom filmu) i
žrtvocentričnost. Film to čini čak i dok govori o svom sekundarnom, a zapravo
primarnom zlikovcu, a to je Keli-En, jer ona je, a ne patetični ubica, indikativna
za duh našeg vremena, ona je paradigma i rasprostranjeno pravilo Zla čiji je
izuzetak i eksces Ubica (toliko nebitan da mu je i ime zaboravljivo; Hannibal
he ain’t!); i naprosto je zadivljujuće koliko pametno i dosledno film izbegava
da od svog nominalno glavnog Zlikovca, ubice kojem se sudi, NE načini nenamerno
idealizovanu, Veću Od Života kreaturu..jpg)
Iskren da budem, kad se prvi
put pojavi u filmu, u sudnici, u tom staklenom akvarijumu, pomislio sam: „E,
jebi ga, zar ovaj neugledni, neupadljivi, nebitni ćelavko, osrednjeg rasta,
obične zaboravljive face i sa jedva 60-70 kila, zar je to nekakav zastrašujući
psiho ubica oko kojega se ovaj horor vrti?! Zašto, o zašto taj Snuff Killer
nije neka copina i mrcina od 150 kila i dva metra, da se usereš kad ga vidiš?!“
A onda, kako film odmiče, postaje jasno koliko je pametan taj kasting i
rediteljski tretman tog lika, te face, te persone koja čak i nema neki naročit
screen time; čak i u scenama u sudnici, akcenat je drugde, kamera prati druge,
bitnije aktere od njega; on nije akter, on je anomalija, govno koje treba
poslati u kanalizaciju a ne fetišizovati i praviti Big Deal od njega, od
pogleda njegovih očiju, od izraza njegovog lica, i bilo čega.
Čitava poenta ovog filma je u
tome što on nema Ubicu Većeg od Života – umesto toga, on ima Ubicu Ravnog
Životu: banalnog, prozaičnog, prizemnog, nikakvog, besmislenog baš kao i život
što je. Nema ni trunke glorifikacije – ni ubice, ni života.
Posle LAMBS imali ste, i imate
majice s likom Hanibala L.
Posle SRPSKOG FILMA imali ste,
i imate majice i akcione figure s likovima Miloša i Vukmira.
Posle RED ROOMS apsolutno niko
neće videti ni dolar tržišne vrednosti u proizvodnji majica i figurica s likom
ovog nebitnog, bezvrednog Snuff ćelavka.
.jpg)
I to je super, i tako i treba
da bude. Plus tu se krije Velika Istina o tim likovima – jer preko 90% svih
serijskih ubica su patetične vreće govana u kvazihumanoidnom obliku, jadnici i
bednici apsurdno fetišizovani od strane No-Life jadnika s previše vremena a
premalo mozga pri sebi, i u tom smislu (što bi reko Jovo B) ovaj film nudi
retko viđen akuratan prikaz te vrste lika, i hvale vredno nezanimanje za njega
kao takvog.
U intervjuu za RUE MORGUE
magazin, reditelj objašnjava:
„In our case, we wanted the evil to be very banal; to
be like almost a business model for
someone who’s not even a psychopath. In the ’70s, the other serial killers
that, you know, Netflix is doing show after show about, they usually have that
kind of killer instinct – those
impulses – and it’s very linked to their fantasies, whereas I really wanted the
killer in our film to look nothing like
that, to do it in such a way that it’s almost like business as usual. In a weird way, I almost think that it’s even scarier this way; the banality of
evil [means it’s] possibly lurking everywhere really, and we don’t notice
it.“
Pažnja filma je, mudro i
dosledno, usmerena drugde – na društvo OKO tog ubice: on je kamičak u bari
savremenog sveta a film prati koncentrične krugove koje je taj po sebi
bezvredan kamičak načinio svojim zlodelom, i kako se to odražava na svet, na
sistem, na poredak, na njegove vrednosti…
U tom pogledu, za pohvalu i
divljenje je anderstejtment po pitanju najgroznijih aspekata zapleta. Pratioci
ovog bloga znaju da ja nisam baš naročiti poklonik maxime LESS IS MORE – osim
onda kada je primenjena sa vrhunskom inteligencijom, kao npr. u filmu THE
INNOCENTS (1963), koji je poslužio kao odskočna daska u mom ličnom kreativnom
poigravanju sa anderstejtmentom u romanu ZAVODNIK. Međutim, u ovom konkretnom
filmu, ta maxima je primenjena sa zasenjujućim uspehom: iz snuffova oko kojih
se sve vrti vidimo samo par sekundi, izdaleka, na monitorima kompjutera, i to u
trenucima kada se ni u kadru ne dešava više (skoro) ništa. Ali zato iz njih
ČUJEMO poprilično, možda ukupno i čitav minut krikova žrtava i zujanje bušilica
i zveckanje drugog alata i oruđa, i to što čujemo je duboko uznemirujuće i
jezivije od srodnih zvukova iz npr. torture porn filmova, jer je realističnije.
To nije ono filmsko vrištanje. O, neee…
A ono što te scene čini
najjezivijim, i skoro nepodnošljivo teškim i uznemirujućim, jesu izrazi lica
dve gledateljke: iznenađeno-uznemirenog Curetka i ladno-mrtvosane
(smrznuto-fascinirane?) Keli-En. Ti izrazi lica… te emocije – THAT’S CINEMA,
VUKMIRE! Nikakvi efekti maske nisu tu potrebni; ni sekund, ni deset sekundi tog
snuffa mi ne treba da vidimo; SVE što treba, ovom filmu i njegovoj poenti,
odražava se na licima te dve gledateljke. Ceo film je na tim licima. Ceo film
je na tim izuzetnim glumicama. Ali bukvalno..jpg)
Način na koji film uspeva, u
tim scenama, da bude istovremeno uznemirujuć
(skoro do nepodnošljive mere) i potresan
(naročito u faci Curetka, koja u gledanje uleće kao nadobudna fankinja Ubice
ali joj ne treba više od 10-15 sekundi Grozote da se ipak stavi u poziciju
Žrtve) i tajanstven (ŠTA, TAČNO,
leži iza smrznutog bezizraza naše Keli-En? Oguglalost? Smrt u životu? Psihopatija?
Bezdušnost? Ono Neizrecivo? Ktulu?) – pa to je doslovno genijalno.
Genijalno je i mnogo toga
drugog u filmu što još nisam pomenuo, ali da ne bih previše dužio, nabrojaću
samo taksativno:
1) Muzički skor je apsolutno božanstveno spektakularna prva liga – old
skul kakav odavno nismo čuli u pretežno dron-zvučni-efekat dominantnim
„skorovima“ u zadnje vreme, old skul koji me podseća na orkestralne simfonije
Majkla Najmana za rane, odlične filmove Pitera Grinaveja više nego na stvari
koje se danas nazivaju skorovima.
2) Zvučni dizajn je izuzetan, a naročito jezovito brujanje vazduha oko
vrha stambene zgrade naše antijunakinje, koji kao da dopire iz ledenih ambisa
kosmosa a ne iz prizemne buke velegrada.
3) Kamera je izvanredna u svim smislovima i na svim planovima, od
kadriranja i svetla i upotrebe toplih i hladnih boja, do besprekorno odmerenih
pokreta u složenim kadar-sekvencama sa više likova (u sudnici).
4) Gluma svih involviranih je 100% besprekorna, ne samo dve glavne
žene, nego bukvalno svih, do poslednjeg statiste ili epizodiste (u metrou, u
sudnici, u podužoj znakovitoj sceni sa rijaliti emisijom).
5) Ubedljivost i zlokobnost s kojom je prikazana savremena tehnologija: pametni telefoni, pametni robotizovani
stanovi sa A.I. HAL-2000 vicopričajućim čudima, a naročito uvidi u
funkcionisanje Dark Weba i sličnih ćumeza na netu koji su skoro zastrašujuće
plauzibilni. Poseban naglasak stavljam na prolongiranu inicijaciju naše Keli-En
u mračnu sajber sektu, na sve etape na tom putu njenog prihvatanja (izvinjavam
se što mi je to fetiš i što i u tome vidim pametnu modernizaciju nekih scena iz
mog NAŽIVOG). Ako sam do scene u sudnici, znate već koje, pred kraj, bio u
nedoumici da li da ovom filmu dam 4+ ili ipak 5, tu sam se prelomio!.jpg)
6) Šta je sve aktuelno, kurentno, potentno, tematizovano ovde, i to pametno, pa to
nije normalno: mediji i medijacija (naživo i posredovano), rijalitizacija,
voajerizam, konzumerizam, kapitalizam, para vrti gde moral neće, društvene mreže,
interneti, psihopatija, Kosta Kecmanović, snuff, fascinacija zločinom i tru
krajm materijalima, psihopatija kao normalno stanje uma, bezdušnost kao
mehanizam opstanka u urbanoj džungli 21. veka, a povrh svega Ženski Gejz (hej,
eureka, pa i to postoji: i to žena na
ženu gejz, a ne žena na gays
gejz!)…
7) Danas, kad me skoro ništa
pod kapom nebeskom ne uspeva da uvuče i fascinira, kad i tokom najiščekivanijeg
filma proveravam mejl, fejsbuk, instagram, viber i pitam se kolko još ima do
kraja, i da li mi se već spava pa da prekidam, ili da se napregnem da izdržavam
do kraja – RED ROOMS me je zarobio već prvim minutom (kako slikama tako i
spektakularno odličnim skorom), i sve vreme me je fascinirao, zanimao,
intrigirao, iznenađivao – menjao je prividne (pod)žanrove, pretapao se iz
jednog u drugi, a sve prirodno, odmereno, baš kako treba i koliko treba, sa
ekonomijom izlaganja kakva se retko viđa (dva sata, da, ali sve je krtnina,
čisto meso, nigde slaninice ili ne daj bože kožurice) i sa znalačkom primenom
principa SUGESTIJE kakav se nažalost retko viđa – držao me je, kažem, i vodio
tako da sam zaboravio i na fejsbuk i na to da li mi je vreme spavanju – kakvo
crno spavanje, nema leganja dok ne vidim dal će da se uzmu na kraju!
Dakle, izuzetan film,
remek-delo, film godine (ako to treba crtati? ili možda mislite da će još neka
petica da iskrsne do nove godine?), a i mnogo šire. Gledajte i divite se. Ja,
evo, izgaram da ga, 24 časa kasnije, pogledam još jednom. Zato, over & out.
.jpg)
P.S. I, jel ovo horor ili
nije? Ne znam. Rekao bih da ipak nije, iako je na korici najnovijeg broja RUE
MORGUE magazina (obavezno overite odličan intervju s rediteljem u njemu!).
Svakako je horror-relevant, u smislu da bi ga svaki ozbiljni ljubitelj horora,
tru krajma, tematike serijskih ubica i snuffa i srodnih materijala morao
pogledati, iako će plitkijim gledaocima možda njegovo odsustvo senzacionalizma
(nema money shots!) biti frustrirajuće sa svojim less is more pristupom. Ali, kao što ja to uvek ponekad kažem – ko
zna, znaće, ko ne zna, neznaće.
P.P.S. Samo dan ranije
pogledao sam i novog Finčera, THE KILLER. I to je film čiji je glavni junak
bezdušni psiho smrznutog oguglalog nečitljivog lica koji je prihvatio Poredak
(plati pa klati, sve za pare, pa i ubijanje, što da ne – ljudski život ima samo
monetarnu i nikakvu drugu vrednost, itd); i to je film koji bi da nas,
gledaoce, implicira u stanje (ne)svesti svog antijunaka. Problem je, na
značenjskom nivou, samo što on to čini jedino deklarativno, verbalno, bukvalno
u naraciji poslednjih nekoliko rečenica u zadnjem minutu, kao naravoučenije
neubedljivo, klimavo zalepljeno na simplicističku osvetničku storiju jednog
Profesionalca koji je prestao da to bude. I mada je Finčerov film odlično,
mestimično čak spektakularno režiran i glumljen (barem kad je M. Fasbender u
pitanju), on se izduva nekih 20ak minuta pre kraja, čim se pojavi Tilda Svinton
i počne s nekim nepodnošljivo krindž monolozima, a kad dođe do tog završnog
moraliteta – da smo svi mi isti kao on, da je on isti kao svi mi, da mi nismo
mnogo različiti od njega, to je, kažem, too little, too late, i nije nam
filmski prikazano. Zato tom filmu od mene samo trojka (***). To je jedan korektan, fino izveden ali efemeran film koji prija dok se gleda, ali za sobom ne ostavlja ništa naročito, ni intelektualno, ni emocionalno.
RED ROOMS nam, naprotiv,
pametno, dosledno, filmski, prikazuje svet jedne Psihopate i implicira nas u
njene nazore: res, non verba! Zato,
rekoh, PETICA ko vrata!