Najnoviji broj našeg verovatno najboljeg književnog časopisa Polja (br. 532, god. LXVI, novembar–decembar 2021, izašao u martu) pored ostalog donosi i odličan, sadržajan, slojevit, pronicljiv prikaz mog romana PROKLETIJE.
Drago mi je da sam se, posle dugo vremena, našao na stranicama ovog časopisa, makar kao predmet prikaza; još draže mi je što je autor tog teksta, Boris Lazić, ugledan naš pisac, pesnik i prevodilac, ali i znalac fantastike u književnosti i stripu; a najdraže što je, baš na tako uglednom i prestižnom mestu, objavljen do sada najdublji osvrt na to šta PROKLETIJE jesu. Dobro, ni ovaj tekst nije iscrpeo SVE što smatram vrednim istaći, i teško da to ijedan tekst ovog obima može, ali ono što jeste naglasio – sve je tačno pogođeno i smisleno argumentovano.
Ako hoćete da ovaj prikaz čitate na ćirilici, u pdf-u, to možete učiniti legalno i po PS-u, na sajtu POLJA, ako kliknete OVDE.
Za one kojima ćirilica teže ide, ili koji više vole zeleno-crnu kombinaciju na ovom blogu, PLUS neke lepe slike uz tekst, nudim (kao i uvek) – NEŠTO VIŠE.
A za to više zaslužna je moja stara saradnica, Tijana Jevtić, čijim svežim, skorašnjim, jezovitim pećinskih fotkama ilustrujem ovaj prikaz – jer rekao bih da ugođaj tih umetničkih fotki odlično hvata atmosferu i ton mog romana, naročito njegovih poznijih deonica.
Dakle, evo ga prikaz © by Boris Lazić ulepšan fotkama © by Tijana Jevtić.
HOROR I PREUMLjENjE
(Dejan Ognjanović:, Ghoul Press, Niš, 2021)
prikaz © by Boris Lazić
Retko ko, na polju horora, u savremenoj srpskoj književnosti, deluje toliko
pozamašno i istrajno, ali i tako sistematski, tako jasno i pregledno, kao dr
Dejan Ognjanović. I kao pedagog i kao naučni radnik, kao istraživač i kao
antologičar, Ognjanović je, prvi u našoj sredini, sistematizovao prethodna
saznanja o žanru horora u svetu i kod nas, a kao kourednik tri edicije u
novosadskoj izdavačkoj kući Orfelin ponudio, u ediciji „Poetika strave“, izbor
najboljih proznih ostvarenja majstora pripovedača sa (zasad) engleskog,
francuskog, nemačkog i poljskog govornog područja propraćenih, uz to, i
iscrpnim, stručnim, pogovorima. Kao esejista, pored literature, Ognjanović
pokriva i strip, i film (svetski i srpski), a kao intervjuista, dao je opsežnu
knjigu razgovora s rediteljem Đorđem Kadijevićem.
Naša kultura poznaje umetnike, stvaraoce koji su, istovremeno, i naučni
radnici, istraživači, dakle tumači i sistematičari u istoj meri u kojoj su
izvorni stvaraoci. Na polju istorije stripa (koji moram da spomenem budući da
se Ognjanović bavi
– makar delimično – i njime), izdvaja se, kao tumač, antologičar ali i
originalni stvaralac, u nas, ime Zdravka Zupana. U naučnoj fantastici, kao
enciklopedista i pripovedač, istakao se Zoran Živković, u fantastici i hororu,
kao kritičar, Ilija Bakić. No, sistematičnošću u izučavanju i bavljenju
fantastikom (ovde koristim reč fantastika kao krovni termin koji podrazumeva i
njene podžanrove ili srodne žanrove kao što je horor), Dejan Ognjanović se
upisuje u krug onih koji su (zadržimo li se na toj paradigmi), poput Milorada
Pavića ili Save Damjanova, istovremeno – kao naučni radnici – izučavali i – kao
pisci – stvarali u okviru žanra. Doprinos Ognjanovića leži u tome što je fokus
sa fantastike u njenom širem ili najširem smislu pomerio prema hororu, i na taj
način pojasnio i proširio recepciju i razumevanje toga žanra u okviru srpske
književnosti. Na tom polju, njegovo ključno teorijsko delo jeste doktorska
studija Poetika horora, a prozno, romaneskni ciklus o Magna Mater. Slično
dvojici prethodnika na polju izučavanja domaće fantastike, i Ognjanović se, u
okviru vlastitih poetičkih interesovanja, zanima za rubna područja, za prelazne
modele i periode koji vode do modernog i novog. Uspostavlja veze, produbljuje
saznanja, osvetljava puteve stilskih i tematskih preobrazbi. Uvek je lakše
izučavati i tumačiti jasno omeđeni stilski pravac, književni period. Uočiti
prelazni trenutak, prelazne modele i preobražaje, otvaranje novih perspektiva
zahteva daleko veće umeće i istrajnost. U tome je Pavić, za mnoge, nenadmašan
uzor. Baveći se stravom, odnosno, kako je definiše, hororom, Ognjanović je
priredio temate o američkim piscima Embrouzu Birsu (Gradina, br. 25, 2008),
Hauardu F. Lavkraftu (Gradac, br. 171–172, 2009) i Vilijamu Barouzu (Gradac,
br. 173–174), ali i izbor srpskih priča fantastike (Pressing, br. 47, 2005) i
temata o demonologiji (Gradina, br. 16, 2006). Sve ovo pokazuje da se njegovo
zanimanje za žanr grana, istovremeno, u dva pravca: oslanjajući se na bogato
iskustvo moderne anglosaksonske i, šire, svetske književnosti, nisu mu strani
ni elementi srpskoga folklora ili srpske umetničke priče.
Ognjanović je, u izvesnom smislu, i obnovitelj interesovanja za metafizička
pitanja unutar žanrovske literature. Postmoderna je, na tragu Borhesa, vratila
teologizovanje u srpsku prozu (videti: A. Jerkov, Antologija srpske proze
postmodernog doba). Radikalizam njegovog prvenca, u tom smislu, nikoga nije
ostavio ravnodušnim. Nihilizam koji natapa to nervozno, gusto prozno tkivo,
odlučni raskid glavnog junaka s religijom, tradicijom, opštim uverenjima i
načinom života sredine kojoj pripada, njegovo bogotražiteljstvo lišeno nade i
okrepe u transcendentnom (koje ga čini prijemčivim za ono što će, u priči, da
se zbude); taj nihilizam, odlučni raskid opredmećen u žudnji za Pornobogom, i
ono što otkriva kroz svoja istraživanja seksualnog nasilja nad bespomoćnim
(decom, osobito), do srži ogoljava ljudsku prirodu kao takvu, ljudsku nakaznost
kao takvu, Boga kao takvog: taj nihilizam, dakle, u prvom romanu, premda
doveden do usijanja – tek je načet.
Roman Prokletije Dejana Ognjanovića jedno je od najsloženijih, najosobenijih i
najzanimljivijih ostvarenja savremene srpske proze. Snažne fabule, od one proze
koja je istovremeno i meditativna i akciona, neposredno se nadovezuje na
Ognjanovićev prvenac i kultni roman Naživo, koji dodatno usložnjava i
proširuje, s tim što, u ovom romanu, fokus prelazi na novog protagonistu (ne
tako redak postupak u modernom romanu glavnog toka – setimo se samo klasičnih
Seoba Miloša Crnjanskog; postupak takođe prisutan u žanrovskoj prozi, kao
legitimno sredstvo u kompleksifikaciji metateksta). Roman je jezički veoma
bogat. Dosta je prostora dato i govornom jeziku, dijalektu, sociolektu, dok je
s rukopisom u rukopisu Ognjanović pokazao i majstorsko vladanje zapadnim
jezičkim standardom.
Radnja je smeštena u devedesete godine prošlog veka, njenu pozadinu čine, pored
ratnih dešavanja, i delovanja sekte koja koristi ratne prilike za izvođenje
svojih obreda (zahtevaju ljudsku žrtvu). Roman se, u tom smislu, čita i kao
dokument o jednom vremenu i jednoj sredini. Posebno je dobro obrađen vojni
milje i vojnička psihologija, ratna stvarnost, borbena gotovost, dok svemu tome
posebnu aromu daju slike reminiscencija na ratne događaje po dalekim, zabitim
palankama. Ovo je ujedno i freska kosovske stvarnosti, na fonu viševekovnog
sukoba dva naroda koji dele isti prostor. Prokletije se nadovezuje na
Ognjanovićev prvenac (tome je osobit naglasak dat u odlomcima o ludnici). Roman
prati vojnu ekspediciju na Prokletije i zbivanja na tom putu. U drugom delu,
intertekstualnim postupkom rukopisa u rukopisu („Zbirka dokaznog materijala za
optužbu protiv ljudske vrste“ – što bi bio lep omaž Ligotiju da se kojim
slučajem njegova knjiga pojavila pre romana Naživo) razvija se ideje
antinatalizma, o svesti kao kazni itd. i uvodi nas u srž piščevog svetonazora,
polemičnog odnosa kako s religijom (vaskrsenje i život večni ovde postižu se
drugim putem, krajnje materijalističkim sredstvima), tako i određenim
sociološkim, političkim konceptima, shvatanjima itd.
Jer, šta bi činilo srž buđenja jezovitog, građenja strave kod Ognjanovića? Ono
što je, u Senci iznad Insmuta Lavkrafta (sve do naglog zaokreta na kraju priče)
izvor nemira, teskobe te krajnjeg, svevlasnog, paničnog straha, kod Ognjanovića
je, kako odmiče naracija, sve više i više predmet izučavanja, proučavanja,
postupno čak i žudnje: jer, za razliku od junaka Lavkrafta, daleko veće
gnušanje junak Prokletija (poput Dejana, njegovog prethodnika na putu
preumljenja u romanu Naživo) oseća prema svemu što je ljudsko. I ovde se javlja
nelagoda: ona se, kod čitaoca, rađa iz svesti o psihologiji kojoj je gnusno,
odbojno samo ljudsko biće, život sam. Ali, istovremeno uz taj osećaj u čitaoca
se rađa i razumevanje za takvu psihologiju i takav svetonazor. Izvesni,
floberovski (ili, tačnije, bodlerovski) kompleks (gnušanje, ne samo nad
svetinom, nego nad čovekom, nad ljudskim bićem kao takvim), predsedava preobraženju
čiji smo svedoci. Jer roman je i svojevrsna priča o inicijaciji. I kao u
svakoj, iskušenik nešto mora da žrtvuje. Konkretna slika žrtve je surovo
otkidanje/odsecanje genitalija. No njemu prethodi, ne manje surovo, ali isto
tako – najpre postupno, zatim konačno – otkidanje od društva. U slikanju tog
otkidanja, tog postupnog odvajanja od matice, od norme, Ognjanović se pokazao
kao nenadmašni psiholog. Gubitkom žene (žena), junaka kao da više ništa od
istinski ne vezuje za ovaj svet, za ovu stvarnost: to Ognjanović efektno postiže time što, suočeni s potpuno stranim, junaci (u
trećem, završnom delu romana) nastoje da stvore živi zid u nadi da bi mogli da
spasu jedino žensko biće u svojoj družini – iako ona pripada neprijateljskom
taboru. Suočeni s radikalno drugim, raspadaju se i nestaju sve razlike, sve
predrasude između zaraćenih pojedinaca koji pripadaju različitim narodima – ali
istoj vrsti. Jer, pred čudovišnim, ostaje samo čovek. Preostaje brat
(dojučerašnji neprijatelj), odnosno sestra. Tek pošto je suočen i s njenim
gubitkom (na svoj put junak je pošao pošto je izgubio dragu, stradalu u ratu),
junak će da zakorači ka Nepoznatom, lišen bremena i poslednje niti koja ga je
vezivala za ljudsku zajednicu. Tek tada, oslobođen od sebe prošlog – oslobođen od bremena prošlih ja – stupa
u Matricu.
Važan za razumevanje fabule jeste rukopis u rukopisu,
antropološka studija o drevnom kultu, koji je središnji motiv drugog dela
romana. Reč je o delu manje poznatog, avangardnog pisca koji se bavio, u okviru
svojih estetskih istraživanja, pitanjem Magna Mater. Izvanredno eruditno, blago
protkano ironijom (s neskrivenim aluzijama na našu međuratnu književnost i
odnose snaga u njoj), rukopis prokaženog pisca nastaje na podlozi
jugoslovenskog iskustva rata i stvarnosti genocida. Upravo ta činjenica celoj
temi daje filozofsku podlogu: pisac se odlučno odriče čovečanstva jer je svedok
onoga što je čovek u stanju da uradi čoveku. Sadašnji rat tako priziva
prethodni, dok pojedina zbivanja prethodnog pojašnjavaju sadašnje događaje.
U ovoj priči horor leži u odricanju od ljudskog
zajedništva, u napuštanju ljudskog. Rukopis u rukopisu to naglašava:
Sada je jasno: mi svi obitavamo u velikom kozmičkom
Jasenovcu – netko će na red doći prije, a netko docnije, ali Ljudosjeku neće
umaći nitko... i nitko to „odozgo“ ne gleda; i nitko nas tu ovime ne kuša; i
nitko nam više ne može zaprijetiti nekakvim Paklom, jer od ovoga, na Zemlji, i
da hoće, gore biti ne može. A onaj tko uvidi da živi u nepreglednoj vodenici za
meso mora si postaviti pitanje daljnjega bivstvovanja, a naročito
razmnožavanja. Koji je, točno, smisao donošenja nove samosvjesti u ovu kla
onicu... čemu donositi novo meso za pod malj...?
Ratna stvarnost nemalo doprinosi takvom pogledu. Pomalo
neočekivano, za tekst protkan gnostičkim elementima, u odlomku o (ne)odlučnosti
vojnog starešine (u drugom delu romana), Gorski vijenac, a ne Luča mikrokozma,
deluje kao hipertekst. Ovaj momenat je kao preslikan iz dileme Vladike Danila.
No, uzme li se u obzir da radnju izvode vojna lica, stvar je očekivana (u
romanu dat je poseban naglasak na obradu vojničke psihologije, na humor,
odanost i drugarstvo između vojnika). Narator pojašnjava:
Čovek u uniformi traži da mu se komanduje čvrsto i
odlučno... Mekoća i nesigurnost lako naiđu na surov odgovor podređenih... kao
posledica automatskog prezira prema svakoj vrsti neodlučnosti. Čovek kada
polaže sopstveni život u tuđe ruke hoće da onaj kome ga je poverio jasno i
nepokolebljivo zna šta i kako s njim hoće. Kad oseti snagu i čvrstinu, on zna da
će komandir učiniti sve da mu život sačuva, i da će umeti to da uradi; a ako
baš dođe stanipani, ako mora da se gine, nije mu žao život dati, jer oseća da
to nije uzalud, da se dešava sa smislom i razlogom, jer tako mora, ne može
drugačije.
Drugi specifični milje koji je takođe znalački obrađen je
psihijatrija i psihijatrijski zavod. Naravno, studij obe ove sredine je u
službi naracije: glavni junak je nekadašnje vojno lice (civil, angažovan da
pripomogne, kao savetnik, u vojnoj akciji), dok je Dejan, junak prethodnog
romana Naživo, pacijent u jednom zavodu za umno obolele. Ognjanović se tu
pokazuje i kao dobar slikar oronulosti, zgrada u poluraspadu, u stanju ne
boljem nego psihe njihovih nesretnih stanara: ta slika propadanja, raspadanja
zidova, fasada, trotoara, ona pruža okvir u kojem se kreću ljudi načetih psiha,
uništenih života. Tu se njihova letargija dotiče zamora junaka naracije. Roman
je, istovremeno, anketa, triler u kojem je islednik u potrazi za izgubljenim
rukopisom za koji sluti da bi mogao da mu pojasni pozadinu dešavanja kojih je
bio žrtva. Ta se potraga za rukopisom polako preobražava u potragu za sobom, za
smislom vlastitog bivstvovanja, posle pogibije voljene žene.
Ognjanović je izvanredni slikar prirode, osobito poljana,
planinskih proplanaka, visova (tome je posvetio nemali broj stranica trećeg
dela romana, koje je svojevrsno hodočašće kroz Prokletije). Tim se umećem već
znalački iskazao u svom prethodnom romanu, u Zavodniku, i u obe ove proze svaki
od tih opisa u službi je naracije. Prirodni prizori često čine kontrapunkt,
unose ili osećanje smirenosti, ili divljenja pred veličanstvenim što nadilazi
ljudsku ograničenost: u Prokleti jama to je Velika majka, zagonetna matrica u
srcu planinskog venca (to je, slično Planinama ludila Lavkrafta, nešto čega ne
bi trebalo da bude – to je prodor onog što narušava koherenciju naše slike
sveta, okidač fantastičnog).
Svaka inicijacija (svaki preobražaj, spoznaja) – prelazak
iz nižeg u viši stepen bića – ima svoj protokol, ali za njenu suštinu, za srž
tog procesa vredi sledeće, izrečeno pred sam kraj romana:
Istina je često patetična. Zato se, pored ostalog, oni
retki koji je uopšte spo znaju suzdržavaju od glasnog izgovaranja. Ili
zapisivanja. Manje je patetična dok osta ne neokaljana rečima. Reči sve
srozavaju. Istina leži u tišini.
Izbor latinskog jezika za naslove i podnaslove daje
izvesnu auru svečanog govora i klasične starine koji su takođe u funkciji
priče: ono pritajeno i drevno, saznajemo, kudikamo je drevnije od Rima (Rim deo
je sveta – „našeg“). Iskusni čitalac prepoznaće ovde tragove Poa, Ligotija, a
nadasve Lavkrafta i njegovih spilja, podzemnih svetova, uznemiravajućih zapisa
po zidovima kripti i hramova, te hororične priče o svirepom buđenju samosvesti
zalutalog putnika u Insmutu.
U tom trećem i završnom delu romana kao da su tek
odškrinuti elementi koji najviše otvaraju čitalački apetit, barem kad je u
pitanju ova vrsta proze, na granici žanrova (horor, triler, naučna fantastika,
ali ne manje i meditativna proza najvišeg reda) posebno ukoliko bi autor
nastavio s pisanjem o tim, kosmičkim, „matricama“ i njihovoj svrsi. Roman,
zapravo, nudi novo čitanje mita o Kibeli, o Magna Mater, o Velikoj Majci ili
Majci zemlji, jednoj od četiri počela filosofije, koja je u antici poznata pod
više različitih imena (Ašerat, Astarota, Tanit, Al-Lat) ali u uvek istoj
funkciji životodavke: njeno sveštenstvo čine kastrati. Vezana je za orijentalne
misterije, odakle kult i potiče. Novo čitanje mita dato je u ključu moderne
fantastike. Kult Majke je živ. Jedan je od onih kultova iz dubina prošlosti
koji žilavo istrajava: nikad nije zamro, zadržavši osnovne odlike ezoteričnog
učenja do koga se dospeva strogo kontrolisanom inicijacijom. Pored njega tu su
i izvesne ramifikacije: više je praksi i obreda vezanih za Veliku Majku.
Otkrivamo da oni, koji su najbliži izvorištu, njega čak i najslabije shvataju:
Psoglavi tako predstavljaju zajednicu odvojenu ne samo od dveju zaraćenih
strana nego i od nosioca kulta. Borave u autarciji i koriste se prednostima
majčinih „izlučevina“ a da ne shvataju smisao i svrhu mesta obitavanja.
Rekoh da je roman protkan gnostičkim učenjima. Najbitniji
odnosi se na razumevanje božanskog (neraskidivo vezano uz tumačenje ljudske
prirode). U gnozi, žudnja za životom večnim (pojam Boga uvek se vezuje uz
smrt), odnosno želja za prevladavanjem biološke ograničenosti, ostvaruje se ne
kroz a/racionalnost vere nego putem znanja. U okviru kulta Velike Majke,
otkidanje genitalija jedan je od središnjih motiva. Kakav je smisao tog, naoko,
svirepog akta? On je, zapravo, akt vere i prethodio bi preobraženjima, prelasku
u oblike kojima je seksualnost nepotrebna.
Prokletije imaju izvesne korelacije s već spomenutim
Planinama ludila H. P. Lavkrafta. I u tom romanu priroda je svevlasna. I u
njemu planine taje stvarnost koja nadilazi svakodnevicu, koja joj, zapravo,
sasvim protivreči i dovodi je u pitanje. U istom smislu, matrice Prokletija
dovode u pitanje celokupnu ljudsku stvarnost, celu tu Comédie humaine koja se
odvija u njihovom podnožju. U poređenju s realnošću Magna Mater, ceo naš svet
pokriven je velom Maje.
Neka mi čitalac dopusti sledeću digresiju: Ognjanovićeve
„kosmičke matrice“ podsećaju i na Nebesnike (Celestials) Džeka Kerbija (strip
crtača i scenarista, središnje figure američkog superjunačkog stripa i satvorca
mitologija Marvel-a i DC-a), na njihove genetske opite, semena, klice koje sade
unutar „nebeskih šarova“. Nebesnici, iz eona u eon i od sveta do sveta, sade
klice: zatim, u nekom od sledećih eona, dolaze da ispitaju posledice zrenja i
donesu sud o datom obliku života: da li je za život ili za propast. Tako je
Džek Kerbi ponudio novo čitanje Starog zaveta, hebrejskog nasleđa (u okviru tog
mita, odnosno Kirbyversea, kako ga naziva kritika, Galaktusova glad se objašnjava
tako što on u stvari uništava one svetove u kojima klice Nebesnika
predstavljaju opasnost po vaseljenu). Ognjanović ne pojašnjava poreklo svojih
„matrica“: fokus romana dat je na njihovu svrhu. Fokus je pomeren na
inicijaciju. Ostalo se prepušta čitaočevoj mašti. Slobodno je dopisivati.
Ono što romanu daje posebnu aromu jeste njegova
introspektivnost, meditativnost, misaonost. Budući da se krećemo u okvirima
fantastičnog žanra, ovde je i to obrađeno u tom ključu: junak romana je obdaren
posebnom kognitivnom moći. To ga izdvaja, čini drugačijim, doprinosi njegovoj
samoći ali i istaknutom položaju u krugu ljudi među kojima se kreće. Motiv
podseća na Unutarnje umiranje Roberta Silverberga, s tim što se u slučaju
junaka Ognjanovićevog romana, njegov dar ne gasi i što je poznat njegovom,
neposrednom, ratnom okruženju. Upravo ga taj dar, uz prethodno vojničko
iskustvo, čini podložnim da se uključi u istragu.
Ovaj se roman, premda zahtevan i višeslojan, čita u jednom
dahu. Vođen je ubedljivom psihologijom, dobrim razvijanjem radnje, jasnom
fabulom. Simetrija postignuta stvaranjem, recimo, ženskih likova, naizgled
sporednih (s početka i kraja romana), a koji su zapravo jedni od pokretača
radnje, te pogođena atmosfera, najposle suštinska opozicija između grandiozne,
planinske, divlje prirode i čoveka (koja se provlači kroz ceo roman), dakle
kompozicija, jezik, rečenica, uz dosta metafizike, meditativne proze,
introspekcije, sve to čini od Prokletija (naporedo s prethodnim romanima
Ognjanovića, Naživo i Zavodnikom) krupno osveženje na polju naše žanrovske
literature, s osobitim naglaskom na horor.
* * *
PROKLETIJE i dalje možete nabaviti kod autora/izdavača, tj. mene, ako mi pišete na mejl dogstar666 at yahoo dot com. Knjiga je još uvek 900 din + ptt, ali je nešto povoljnije možete dobiti ako se pretplatite i na moju predstojeću zbirku priča DIVLJA KAPELA.
Detalje o tome imate OVDE: vidite i javite se.
Нема коментара:
Постави коментар