четвртак, 4. фебруар 2010.

SHAUN OF THE DEAD (2004)

 
Režija: Edgar Rajt
Scenario: E. Rajt i Sajmon Peg
Uloge: S. Peg, Nik Frost, Kejt Ešfild, Lusi Dejvis...

Ocena: ***(*) 3+

Zamislite da vam je najbolji drug debeli luzer čiji životni ideali osciliraju isključivo između dve aktivnosti: video-igrica i lokanja piva u pabu. Zamislite da pored zajedničkog stana (u stanju totalnog haosa) s njim delite i osnovne životne ideale i ambicije. Zamislite da ste zaglavili na dosadnom poslu gde vas niko ne poštuje a svi vam se podsmevaju. Pored toga imate očuha koga ne podnosite (osećanja su uzajamna!), i on vas podseća da treba da posetite majku. Povrh svega, uspeli ste da izvedete onu poslednju brljotinu koja preliva čašu i posle koje vam cura daje nogu. A vaš najbolji prijatelj vas uz pivo 'teši' bezveznim fazonima. Zamislite, onda, da baš tada mrtvaci ožive i počnu da izazivaju haos na ulicama.
Treba li se onda čuditi što vam unutrašnji haos skoro potpuno zaklanja onaj spoljašnji, i što vam treba više od 24 časa da uopšte primetite kako je kraj sveta od sasvim intimne katastrofe zadobio razmere globalnog fenomena?

U takvoj situaciji nalazi se Šon, naslovni junak kultne zombi-komedije SHAUN OF THE DEAD. Neke od najzabavnijih scena u filmu vezane su za nedoumicu: da li pred sobom imamo zombije ili žive ljude, i u čemu je razlika? To je bila centralna tema klasičnog remek-dela Džordža Romera, DAWN OF THE DEAD, kojem SHAUN odaje omaž svojim naslovom, glavnom temom, naglaskom na drami i likovima, i simpatičnim 'migom' u vidu prepoznatljivog muzičkog motiva otuda koji ide preko distributerskog logoa.
Šon je staro momče od 29 ljeta koje se, na početku, ne razlikuje mnogo od zombija: prvi put ga srećemo dok se ukočeno tetura i ispušta neljudsko mumlanje – dok ne shvatimo da je to samo prozevanje, dok baulja još uvek grogi od sna, silom prekinutog nuždom da ide na posao koji mrzi. Njegovo okruženje je podjednako zombifikovano: londonska periferija u kojoj odrpani uličari i mehanizovane kasirke u supermarketu i rutinirani službenici na autobuskoj stanici i zombifikovana omladina tupo obuzeta zvucima sa vokmena otelotvoravaju ideju živih mrtvaca. Paralele između metaforičkih i pravih zombija izvedene su duhovito, ali realno – dakle, sa jasnim smislom za satiru. Šon, utopljen u ovu žabokrečinu, dobija korpu od svoje cure pre svega zbog nesposobnosti da sredi prioritete u svom životu, odnosno da se malo odmakne od igrica, vulgarnog prijatelja-luzera, i stalno istog jeftinog paba kao jedinog mesta za izlazak.

Bliskost sa kojom su postavljeni likovi i situacije, prepoznatljivi i najširim masama (za razliku od ekscentrika i autsajdera kao likova, i laboratorija i mrtvačnica kao ambijenata, u ranijim kultnim zombi-komedijama kakve su RE-ANIMATOR ili POVRATAK ŽIVIH MRTVACA) glavni su razlog što je SHAUN postigao cross-over uspeh kakav njegove egzotičnije kolege nisu mogle – prosto, SHAUN je film koji se može dopasti i onima koji nisu nužno ljubitelji horora. Sa dobro profilisanim likovima i njihovim odnosima (a u uvodu smo skicirali samo neke od njih), SHAUN je opravdano reklamiran kao 'romantična komedija – sa zombijima'. Romantične komedije su i inače popularan žanr, a ako tome dodate zombije, koji su takođe u modi poslednjih nekoliko godina (RESIDENT EVIL 1 i 2, HOUSE OF THE DEAD, 28 DAYS LATER, DAWN OF THE DEAD rimejk, Romerov dugo čekani LAND OF THE DEAD koji je finansije dobio zahvaljujući uspehu svojih epigona) – imate formulu za uspeh.
I uspeh nije ni izostao. SHAUN je, baš kao i godinu dana ranije Deni Bojl sa slično-tematskim 28 DANA KASNIJE, postao jedan od najkomercijalnijih britanskih filmova godine, a solidnu prođu je imao u Americi i ostatku sveta; brzo je postao kultni naslov, a onda i preskočio tarabe kulta. Vešto miksujući univerzalnu tematiku bazičnih ljudskih odnosa (sa roditeljima, prijateljima, poslodavcima i, na kraju ali zapravo najbitnije – sa voljenom osobom) SHAUN se pokazao kao dovoljno prijemčiv i za one kojima na pamet ne bi palo da gledaju tamo neki horor.

Sajmon Peg (Šon) odgovoran je ne samo za ulogu koja se, u okvirima žanra, već može nazvati antologijskom, već i za izvanredno pažljivo konstruisan i nadasve duhovit scenario, osmišljen zajedno sa Edgarom Rajtom, režiserom. Njih dvojica vrlo uspešno prelaze sa formata skeča i TV serije SPACED (kultnog produkta sa Channel Four-a) na dugometražni film koji je napisan, snimljen i režiran kao da im nije prvi. Nadahnuto izvlačenje maksimuma iz situacija u kojima junaci tek saznaju za pošast i otkrivaju kako da se s njom nose, u besprekornoj prvoj polovini filma, čini upadljiv kontrast sa konvencionalnijim, gotovo rutinskim i manje nadahnutim dešavanjima u drugoj polovini, kada Šon i družina odluče da se zabarikadiraju u svom omiljenom pabu.
Ne samo što je ovakva situacija već bezbroj puta viđena, već se iz nje, takve kakva jeste, ne izvlači dovoljno. Tu počinju i nepotrebni skokovi u tonu, između groteskno-komičnih i (melo)dramatskih situacija, a završnica, iako nije baš deus ex machina, ipak dolazi naglo i ostavlja utisak nedorađenosti. Žanrovski fanatici mogli bi zameriti i to što su zombiji previše marginalizovani, i upotrebljeni pretežno kao zamajac: samo par njih uopšte ima 'lik', a dizajn je razočaravajuće klasičan i bez ekstravagancija maske i prostetike kakve se u ovom pod-žanru očekuju. Sve to je, donekle, izvučeno kroz savršenu poslednju scenu, koja nas zapravo i vraća na početak (tj. kvalitete prve, bolje polovine).

Retko se dešava da se žanrovska samosvest i inteligencija udruže sa smislom za dramu i satiru, a ovi opet sa nadahnutim humorom i prijemčivim likovima, ali SHAUN je takav biser: najbolji film o zombijima još od BRAINDEAD-a (1994), najbolji horor na engleskom jeziku u 2004, i prosto – jedan od najboljih filmova godine bez obzira na žanr. Kod nas je na DVD-u izdat pod ultra-imbecilnim naslovom NOĆ GLUPIH MRTVACA (!!!), ali neka vas taj 'prevod' ne spreči da ga potražite i pogledate ako do sada već niste. Sigurno ćete u filmu prepoznati i sebe. Da li je to razlog za stravu ili smeh – odlučite sami.

среда, 3. фебруар 2010.

Najbolji horori XXI veka!

Dobri ljudi sa Popboksa angažovali su me da napravim listu 10 najboljih horor filmova protekle dekade. Smesta mi je bilo jasno da će mi samo 10 mesta biti malo, pa sam ih ubedio da prvih 10 detaljnije obrazložim, a da dodam još 15 naslova koji su takođe vredni najužeg izbora. Prebirući po glavi, i po svojoj evidenciji gledanja, došao sam, ipak, do još većeg broja, pa zato na ovom mestu gde se ipak okupljaju pre svega horor fanovi, a ne normalna, obična čitalačka publika Popboksa, mogu sebi dopustiti da iznesem baš sve što mi je na srcu, odnosno listu od 40 horora koji su, po meni, najuspešnije i najpametnije koristili potencijale svog žanra.
 

Ovu listu, sa obrazloženjima za prvih 10 naslova, možete videti OVDE.
 

A opširniji spisak nego na Popboksu, kao i žanrovsko-specifični neformalni osvrt na prethodnu dekadu, naći ćete ispod. Pa, evo najboljih, po meni:

1. BATTLE ROYALE
Kinji Fukasaku
Japan, 2001
*****
5


2. AUDITION
Takashi Miike
Japan, 2000
*****
5


3. HAUTE TENSION
Alexandre Aja
France, 2003
****(*)
5-


4. VINYAN
Fabrice Du Welz
UK-FRA-THAI, 2008
****(*)
4+


5. LÅT DEN RÄTTE KOMMA IN (LET THE RIGHT ONE IN)
Tomas Alfredson
Sweden, 2008
****(*)
4+


6. ANTICHRIST
Lars Von Trier
Danemark, 2009
****(*)
4+


7. MARTYRS
Pascal Laugier
France, 2008
****(*)
4+


8. THE OTHERS
Alejandro Amenabar
USA/Spain, 2001
****
4


9. 28 DAYS LATER
Danny Boyle
UK, 2002
****
4-


10. FRAILTY
Bill Paxton
USA, 2002
****
4-


11. PULSE
Kyoshi Kurosawa
Japan, 2001
****
4-


12. THREE: EXTREMES
Takashi Miike, Fruit Chan, Chan-Wook Park
Japan, HK, South Korea, 2004
****
4-


13. SHAUN OF THE DEAD
Edgar Wright
UK 2003
***(*)
4-


14. ZOMBIELAND
Ruben Fleischer
USA, 2009
***(*)
4-


15. EL ESPINAZA DEL DIABLO
Guillermo Del Toro
Spain, 2001
***(*)
3+


16. THE DESCENT
Neil Marshall
UK, 2005
***(*)
3+


17. OTTO, or Up With the Dead People
Bruce La Bruce
GER/CAN, 08
***(*)
3+


18. NOROI
Koji Shiraishi
Japan, 2005
***(*)
3+


19. THE UNKNOWN
Michael Hjorth
Sweden, 2000
***(*)
3+


20. ACACIA
Ki-hyeong Park
S. Korea, 2003
***
3+


21. LES REVENANTS
Robin Campillo
France, 2004
***
3


22. THE HOST
Bong Joon-ho
S. Korea, 2006
***
3


23. NIGHTMARE DETECTIVE
Shinya Tsukamoto
Japan, 2006
***
3


24. REC
Jaume Balagueró, Paco Plaza
Spain, 2007
***
3


25. WILD ZERO
Tetsuro Takeuchi
Japan, 2007
***
3


26. SAW
James Wan
USA, 2004
***
3


27. EL ORFANATO
Juan Antonio Bayona
Mexico/Spain, 2007
***
3


28. EL LABERINTO DEL FAUNO
Guillermo del Toro
Spain/Mexico/USA, 2006
***
3


29. GINGER SNAPS
John Fawcett
Canada, 2000
***
3


30. À L'INTÉRIEUR aka INSIDE
Alexandre Bustillo, Julien Maury
France, 2007
***
3


31. EDEN LAKE
James Watkins
UK, 2008
***
3


32. MAY
Lucky McKee
USA, 2002
***
3


33. JEEPERS CREEPERS
Victor Salva
USA, 2001
***
3


34. DOG SOLDIERS
Neil Marshall
UK, 2002
***
3


35. BUBBA HO-TEP
Don Coscarelli
USA, 2002
***
3


36. SESSION 9
Brad Anderson
USA, 2001
***
3


37.
THE HILLS HAVE EYES
Alexandre Aja
USA, 2006
***
3


38. GRUDGE
Takashi Shimizu
USA, 2004
***
3


39.
28 WEEKS LATER
Juan Carlos Fresnadillo
UK/Spain, 2007
***
3


40. THE THE HOUSE OF THE DEVIL
Ti West
USA, 2009
***
3


Specijalni pomen:


MULHOLLAND DRIVE
za najjeziviji film koji, valjda, nije (ili jeste?) horor!

HELLBOY
za najbolji monster-movie natprirodne provenijencije



Ukratko:
prva decenija 21. veka nije se preterano proslavila. Jedva 4-5 filma koja bi se mogla nazvati remek-delima u strožem smislu reči, pregršt odličnih, i gomila vrlo dobrih.

Nije da nije bilo dobrih stvari za gledanje, jer jeste. Ali ako ovu deceniju uporedimo sa prethodnima, ona pokazuje ozbiljan zamor materijala i pretežno jalove pokušaje regeneracije. Previše nastavaka, previše rimejkova, previše adaptacija, previše omaža, previše persiflaža, citata, referenci, parazitiranja, previše oslanjanja na nešto prethodno, previše zurenja u prošlost, premalo istinske vizije za budućnost...

U ovoj dekadi nije se pojavio nijedan vizionar ranga, recimo, Richarda Stanleya (koji je debitovao početkom 1990-ih, a onda posle fijaska sa OSTRVOM DOKTORA MOROA, prešao u ilegalu i na snimanje fascinantnih dokumentaraca). Odnosno, pojavilo se nekoliko solidnih pretendenata na titulu novog mastera horora, ali svaki od njih je, bez izuzetka, odmah požurio da jaka obećanja izneveri. Nakon genijalnog HAUTE TENSION, Alexandre Aja goes to Hollywood i bavi se rimejcima, neinspiritavnim reciklažama azijskih fora i fazona, i vašarskim house of horrors zabavljaštvom. Nema u tome ništa katastrofalno loše: njegov THE HILLS HAVE EYES je, sa svim svojim manama, još uvek jedan od najboljih ako ne i najbolji horor rimejk ove dekade (sorry, ali američki RING je za mene beslovesna boza koja vetri pri samoj pomisli na savršenstvo japanskog originala). MIRRORS je imao svoje trenutke nadahnuća i zabavnog krvoliptanja, a sigurno će ih biti još više u njegovoj 3-D PIRANI (2010). Ali... da li je to budućnost horora?

Čovek koji potpisuje najčistije i najbesprekornije remek-delo u ovoj deceniji, Kinji Fukasaku, umro je ubrzo potom, a njegov sin je uspeo da potpiše samo izrazito razočaravajuć nastavak BATTLE ROYALE-a. Nedavni X-CROSS Fukasake juniora bio je gledljiv, umereno zabavan treš, ali ništa što bi ukazivalo na ozbiljnije prisustvo tatinog DNK-a.

Guillermo Del Toro potpisuje par mračnih bajki, ali njegova sklonost da "prećeruje s fantazijom" i da zašećeruje svoje novije filmove sa sve više baroka, striparsta i videoigričarstva razvodnjava mrak i stravu koje inače ume da proizvede, te tendencije ka bozi sve ga manje čine verovatnim potpisnikom nekog novog horor remek-dela.

Neil Marshall je krenuo simpatičnom popkorn zabavom DOG SOLDIERS, produžio izvanrednim klaustrofobičnim hororom DESCENT, a onda – potpisao DOOMSDAY, jedan od bezveznijih i negledljivijih omaža exploataciji na prelomu 70-ih u 80-te. Možda sve još nije izgubljeno, ali za sada je i on samo 1-trick pony, kao i većina njegovih horor kolega poniklih u 90-im (Lucky McKee, Brad Anderson, James Wan, Ti West...).
Pascal Laugier je, istina, potpisao izvanredno žestoki horor MARTYRS, ali zabrinjava njegov jezivo neinspirativni debi ST AGNES, kao i koketiranje sa Hollywoodom i Ajinom putanjom. Od njega će biti nešto samo ako uspe da odoli sireninom zovu Holivuda, odnosno ako uspe da nametne svoja pravila igre i ne proda dušu prokletom masonskom dolaru. Velika je šteta što tupave američke šićardžije nisu uspele da ga puste da napravi svoj rimejk HELLRAISERA.

John Fawcett je nakon vrlo duševnog GINGER SNAPS pukao sa filmom THE DARK, a onda (s pravom?) nestao sa radara.

Mnogo bolje su se pokazali horor-vikendaši, odnosno reditelji koji nisu exkluzivno posvećeni hororu, ali su svojim jednokratnim akcijama postigli značajne stvari: Bong Joon-ho, Lars Von Trier, Alejandro Amenabar, Danny Boyle, Bill Paxton, Edgar Wright, Ruben Fleischer, Bruce La Bruce, Robin Campillo, Tomas Alfredson i Shinya Tsukamoto.

Nekadašnjih majstora strave nema nigde ni od korova: učmali, zaboravljeni, polu-senilni, otupelih očnjaka, oni odavno više ne grizu – a kad pokušaju, to je najčešće ponižavajuće i za njih i za njihove fanove (najzadrtiji, nekritički molioci u njihovim hramovima se ne računaju). U tu grupaciju spadaju svi nekadašnji majstori: Carpenter se zabavlja jakim drogama i lakim igricama, Hooper je u direct-to-DVD areni, Argento je u vlasti sopstvene demencije, sve dublje utonuo u treš, de Palma je nestao u akciji, Cronenbergu se usladilo da bude "respektabilan" pa se žanru više i ne javlja na ulici, Larry Cohen se javi ponekim B ili C scenarijem, ali daleko je to od nekadašnjih njegovih radova, deda-Romero i dalje cedi suvu drenovinu zombi filma, sa sve manje i manje uspeha, Craven i dalje pokušava da napravi novog Fredija – i zapravo, od ove grupice, jedino on pokazuje znake da bi mogao da isporuči još poneki natprosečan, možda i zaista relevantan naslov. Želim da verujem i u Carpenterov povratak – ipak je to čovek koji je potpisao čak dva besprekorna horor remek-dela (HALLOWEEN i THE THING) – ali... videćemo već jesenas, kad izađe THE WARD.
Od novih imena, jedino ime na koje bih se, osim pomenutog Pascala Laugiera, kladio u veće pare jeste Fabrice Du Welz: mada je njegov debi CALVAIRE bio problematičan i neodmeren u ponekim segmentima, ipak je to jedan ludo hrabar experiment koji nije baš sasvim explodirao u njegovu facu nego je i mestimično proizveo izvesne retke kvalitete. Potonji su u skoro savršenom stanju prisutni u zasad najnovijem mu, zaista izvrsnom VINYANU, tako da... Želim da verujem u njegovu uzlaznu putanju.

Od starih kajli, jedini siguran bet ostaje Takashi Miike: mada se hororom retko bavi, svaki put kad mu priđe bar na puškomet, proizvede nešto unikatno i (barem) natprosečno. Takashi Shimizu tek treba da se pokaže izvan beskrajnog recikliranja svog bezveznog, fragmetarnog JU-ONA: on evidentno ume da napravi jezivu scenu (to se vidi i u njegovom low-budget experimentalnom MAREBITU); ali tek treba da pokaže da ume da ispriča priču, i da tu stravu upotrebi u nešto višu svrhu od pukog: BU! Koji Shiraishi je pokazao da ume i da uplaši (NOROI) i da zgadi (GROTESQUE) – nadajmo se da će svoje talente češće i pametnije da koristi.

I to je, za sada, sve.

уторак, 2. фебруар 2010.

THE LOST (2006)


***

3

ne treba ovaj naslov mešati sa TV sapunicom: ovo je ekranizacija romana jacka ketchuma, jednog od brutalnijih američkih pisaca, o čijoj sam novijoj ekranizaciji OFFSPRING (2009) već pisao. znači, ovaj LOST nije TV pantljičara o gomiletini nesrećnika na pustom ostrvu kojima trebaju eoni da otkriju sve svoje prošlosti i tajne, već potka o mladom psihopati i ubici koja je, žanrovski gledano, nešto između trilera i drame, sa mestimičnim (ali nedovoljnim) momentima horora.

zapravo, i ovo je sapunica svoje vrste, jer je opterećeno sa previše likova i međuodnosa (slutim da su u romanu bili smisleniji i bolje povezani) čime se gubi fokus sa onoga što bi trebalo da je u centru: lik mladog psihopate i njegovo iživljavanje nad neposlušnima. iako film traje 2 sata, o njemu saznamo vrlo malo, a o njegovim pajtašima, devojkama i budućim žrtvama još manje, tako da je u suštini ovo exploatacija koja se pretvara da je exploracija, iako NIŠTA ne exploriše i ni do kakvog zaključka ne dovodi sem naravoučenija: ko s psihopatom tikve sadi, svaki dan mu je helovin. u lošem smislu reči.

sad, to je 1 način posmatranja stvari.

drugi je – videti ovaj film kao izvanredno ubedljiv case study jednog već kreiranog PSIHOPATE (čitao sam poprilično o tom poremećaju ponašanja, i ovaj ovde je zaista školski primer) i njegovih priključenija. zahvaljujući ODLIČNOM glumcu (Marc Senter) u glavnoj ulozi, film je –meni barem- bio poprilično zanimljiv, baš zato što sam bio spreman na sporiji tempo i malo krvi između prve i poslednje scene. nisam očekivao da jedna fascinantna glumačka performansa može OVAKO jako i ubedljivo da nosi film! on je i jadan i zastrašujuć i harizmatičan i patetičan i jeziv i komičan, ali sve vreme vrlo živ i sa nepogrešivo autentičnom aurom pravog psihopate (uključujući i harizmu koju takvi likovi ponekad imaju). da se razumemo: film ga ne glorifikuje niti ga čini simpatičnim, već se trudi da sa kliničke distance prati njegove eskapade, i u svom non-judgemental tonu je zaista hvale-vredan!

intonacija THE LOST-a je savršeno pogođena, režija je iz-van-red-na, gluma je zaprepašćujuće dobra (glumci mladi i lepi, a ODLIČNO glume! načas, u neverici, pomislih da gledam ENGLESKI film!) a surovost je vanredna baš zato što se na njoj ne insistira jeftinim žanrovskim forama i fazonima, nego je prikazana matter-of-factly sve do over-the-top finala, gde to malkice ipak zasmrdi po klasičnom slasheru.

u svakom slučaju, ovaj THE LOST nije za svakoga – ne samo iz konvencionalnog razloga (brrr: mnogo nasilja i krvi i patnji nedužnih!) nego, još više, može biti razočaravajuć upravo za one koji očekuju još više 'akcije' koje, u proseku (zbog predugog trajanja) ima vrlo malo.

ipak, ovo je unikatno mračan i opor film koji možda nema neku posebnu dubinu niti podtext niti ne znam kakvu filmofilsku ili žanrovsku involviranost, ali ako želite da provedete 2 sata sa psihopatom u bezbednim, kontrolisanim uslovima, da vidite kako je to bez opasnosti po sebe – ovaj film pruža tu priliku.

PS: neke prelepe devojke se obnažuju u filmu, T&A uključujući i mestimični FF.